"Yeni Başlayanlar İçin İtalyanca"

Lone Scherfig, altı hüzünlü karakterin içiçe geçen öykülerini anlatıyor...

"İnsanın ruhuna iyi gelen efervesan tablet tadında bir film yapmak istedim. Filmde kullandığım mizahın dengesini tutturmak oldukça zordu. Ben de bu yüzden öyküyü tasarlarken yapıyı mümkün olduğunca sade tutup, öykünün hızlıca karakterleri sarmasını sağlamaya çalıştım."

"Filmin tüm aşamaları benim için heyecan verici oldu. Tıpkı benim gibi oyuncularım da karakterlere sevgiyle bağlandılar. Belki de filmdeki karakterlerin oyuncularımla yakın yaşlarda olmaları ve tüm hüzünlü geçmişlerine rağmen mutlu olmayı seçebilmiş olmaları onları özdeşleşilmesi keyifli kişiliklere çevirdi."

Dogme manifestosu, gerçek dünyayı yeniden yaratan, büyük ve kontrollü Hollywood stüdyolarına karşı. Scherfig'e çekimlerin ne kadarının doğal ortamlarda gerçekleştirildiğini soruyoruz;

"Filmin hikayesini yazarken, çekimlerin geçeceği yer belliydi zaten. Çoğu sahnede, gerçek hayata ait mekanlar, kıyafetler hatta isimler kullanıldı. Filmin çekileceği mekanı değiştirmeye kalkmak yerine, mekanın filmin dokusuna nüfuz etmesini tercih ettik. Tüm bunlara karşın elbette çekim için bir takım düzenlemelerde bulunuldu. Bazı şeyleri doğrudan filmde kullanmayı tercih ederken, bazılarını değiştirmek zorunda kaldık."

"Filmin çekim aşaması kadar konusu da mümkün olduğu kadar gerçek hayata paralel çizildi. Film genelde sevgi üzerine kurulu diyebiliriz. Film geneli boyunca aşkın ve cinselliğin insan doğasında görmezden gelinemezliği, arkadaşlık ve aile bağları gibi her gün karşılaştığımız sorunlarla boğuşan ortayaşlarına yaklaşan karakterlerin etrafında dönüyor. "

Dogma manifestosu ile film çeken ilk kadın yönetmen ünvanına sahip olan Scherfig'e Dogma filmi çekmenin kendisi üzerindeki etkilerini soruyoruz.

"Aslına bakacak olursanız Dogma'nın en ciddiye aldığım ilkesi hikayenizi mümkün olan en gerçekçi ancak en az klişe yolla anlatma prensibiydi. Sonuçta benim de istediğim temelde kameranın merceğinden mümkün olan en direkt yoldan karakterlerime bakmaktı. Karakterlere bu kadar odaklanmam benim için pek de yeni bir olgu sayılmaz. İlk filmim 'Kaj'in Doğumgünü'nde de çoğunlukla karakterler üzerine odaklanmıştım"

Scherfig'e karakterlerini nasıl geliştiridiğini sorduğumuzda oldukça ilginç şeyler söylüyor.

"Benim filmimde Dogma'nın etkisinin baskın olarak hissedildiği yer zaten filmin çekim sürecinden çok senaryo sürecinde oldu. Herşeyden önce bu film Danimarka'nın banliyölerinde yaşayan altı karakter ve onların birbirleriyle olan ilişkileriyle ilgili. Bunun üzerine temel hikayeyi inşa ettikten sonra oyuncularla karakterleri üzerinde neredeyse doğaçlama sayılacak çalışmalar geliştirdik. Örneğin Halv-finn karakteri. Bu karakteri oynacak olan Lars da, ben de başından beri, etrafındakileri diliyle canından bezdiren birisini yaratmak istiyorduk. Bu fikir üzerinden karakteri geliştirmeye başladık. Lars karakterin, Halv-finn adında bir tanıdığının isminde olmasını istedi. Juventus posterleri ise çekimi yapacağımız kafede asılı durumdaydı. Juventus'un bir maç için bulundukları yere geldiğinden beri posterleri indirmediklerini öğrendiğimiz de bunu da karaktere dahil etmeyi istedik. Tüm bunların dışında Lars'ın İtalyanca konuşabiliyor olması da hikayeyi başka bir yöne çekti. Böylece Halv-finn karakterinin hikayesi kabaca belirmiş oldu. Sizin anlayacağınız oyunculardan karakterlere bürünmeleri istenmedi. Bunun yerine karakterler oyunculara göre şekillendirildi."

Lone Scherfig Dogma kurallarında bir film çekmeyi yönetmeni özgürleştirici ve olumlu bir tecrübe olarak gördüğünü söylerken başlangıçta durumu ürkütücü bulduğunu da itiraf ediyor.

"Dogma 95 manifestosuna uygun bir film çekmem için teklif getirildiğinde, kabul etmeden önce bir miktar tereddüt ettiğimi itiraf etmeliyim. Teklife evet demek, çok ama çok kötü bir film yapma riskine de evet demek olacaktı. Ama neyse sonuç benim umduğumdan bile daha iyi oldu"

Scherfig'den teredütleri konusunu açmanızı istediğiniz de şöyle diyor.

"Herşeyden önce Dogma'ya uygun film çekerken kendinizi veya yeteneğinizi maskeleyebilceğiniz her türlü olasılık ve araca baştan veda etmek durumundasınız. Sizden dışardan hiçbir etki olmadan ve tuşların sadece bir kısmını kullanarak, tüm bir konçertoyu çalmanız bekleniyor. Hatalarınızı kapatmanıza yarayacak tüm klavyenin tuşlarından baştan feragat ediyorsunuz"

Basın kitapçığında "Yeni Başlayanlar İçin İtalyanca"nın türü için her ne kadar `romantik komedi` deniliyorsa da, yönetmen Lone Scherfig'in gönlü bu tanımlamadan yana değil. Zaten filmin bağlı bulunduğu akımda tür filmlerini red ediyor. Ancak film sonrasında seyircinin yüzlerinde asılı kalan gülümseme ve kalplerinde bıraktığı sıcak duygular filmin ister istemez romantik komedi sınıfına dahil edilmesine neden oluyor.

Filmin öyküsü nedir diye yönetmene sorduğunuz da ise Scherfig şöyle açıklıyor.

"Ortayaşlarına varmış ancak henüz ne hayatın ne de aşkın sırrına vakıf olamamış altı hüzünlü karakterin içiçe geçen öyküleri"

Karakterleriyle arasındaki bağ sorulduğunda Scherfig şunları söylüyor.

"Aslında ben onların hayatlarındaki altı aylık bir kesitin içinde bulundum. Onlarla ilk tanıştığımda, bu altı ayın başında, artık neredeyse kabullendikleri hayalkırıklıklarıyla yaşayan karakterlerdi. Onları bıraktığım yerde ise birbirlerine göz kulak olan ve biri yeni bir hayat başlamış umut dolu insanlar. Henüz İtalyanca konuşamıyorsalar da, birbirlerinin dilini konuşmayı öğrendiler. O yüzden gözüm arkada değil."

"Yeni Başlayanlar İçin İtalyanca"yı çekmenin üzerindeki etkilerini şöyle açıklıyor

"Önümüzdeki bir kaç sene boyunca sanırım 'burada' ve 'şimdiki zamanda' geçen filmler yapmaya devam edeceğim. 'Morten Korch'u çekerken dönem filmlerine bir süre için tövbe ettim diyebiliriz. Dogmanın gerçek hayatı temel alan yapısıyla çalışmaktan memnunum. Yeteneğim göreceli olarak kısıtlı ya da farklı olduğu için bir projeye damgamı vurabilmem için çalışırken özgür olmam ve işe kendi karakterimi yansıtmam gerekiyor. 'Yeni Başlayanlar İçin İtalyanca' şu ana kadar çektiğim en kişisel filmim oldu diyebilirim. Eğer bu senaryo bir başkası tarafından getirilse ve düşük bir bütçe ile filmi kotarmam istenseydi de ortaya çıkan sonucun çok farklı olacağını sanmıyorum."

Scherfig'e filmde kendisine ait var olan en önemli unsur sorulduğundaysa..

"Samimi belki biraz da bayağı sayılabilcek mizah anlayışım ki ben bunun izleyicimden de karşılık bulduğuna inanıyorum' diye yanıtlıyor."

Kısaca Lone Scherfig :

• Lone Scherfig--Yönetmen1976 ve 1980 yılların arasında Kopenhag üniversitesinde sinema okudu.
• 1984'de Danimarka Ulusal Sinema Okulu'ndan da mezun olan Scherfig bu tarihten itibaren senartistlik ve yönetmenlik yapmaya başladı.
• İlk uzun metrajlı filmi "Doğumgünü Gezisi - KAJS FODSEELSDAG" ile önemli bir yönetmen olacağının işaretlerini vermeye başladı.
• Film, Berlin, New York gibi önemli festivallere katıldı. Rouen'de iki dalda en iyi oyuncu ödülüne layık görüldü.
• Bir çocuk filmi olan, ikinci filmi "Tek Başımıza - NAR MOR KOMMER HJEM" Amsterdam ve Montreal gibi festivallere katıldı.
• Dünya üzerinde büyük ses getirirek kendisinin geleceği en parlak yönetmenler kategorisine girmesini sağlayan "Yeni Başlayanlar İçin İtalyanca" yönetmenin üçüncü filmidir.
• Yönetmen'in bir sonraki projesinin ismi ise "Wilbur Kendini Öldürmek İstiyor - WILBUR WANTS TO KILL HIMSELF